Margaux Amoros
UNDERDOG
Chorégraphie et interprétation : Margaux Amoros
Regard / oreille extérieur : Fabien Almakiewicz

⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

Julien Rossin
Les nuages ne tombent jamais
Chorégraphie et interprétation : Nahuel Barrios & Julien Rossin création sonore : Matthieu Perrin
Dramaturgie : Irène Reva
Regard extérieur chorégraphique : Arias Fernandez et Nacim Battou création lumière : Jade Rieusset
Admin / production : Anna Cremon
⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

SUZANNE
L'HEURE SUZANNE
Julien Chaudet, Julien Deransy, Eurydice Gougeon-Marine

Margaux Amoros
Production : La Férale

⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

Julien Rossin
Dispositif Récif
Klap Maison pour la danse en partenariat avec la caisse des dépots.
Festival HOP

Margaux Amoros
L’étoile du nord, scène conventionnée d’intérêt national art et création pour la danse et les écritures contemporaines - Le Regard du Cygne, Paris - Le Silo, Le Mérévillois - L’Atelier de Paris Carolyn Carlson CDCN, dans le cadre du dispositif d’accompagnement professionnel). 

⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

Julien Rossin
Théâtre de L'étoile du nord à Paris
Le pôle 164 à Marseille
Festival Z.O.M

⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

SUZANNE
Théâtre de L'étoile du nord (Paris, 75), Les Plateaux Sauvages (Paris, 75), La Mégisserie, scène conventionnée (Saint-Junien, 87), L'étoile Bleue - Festival CHAMP LIBRE (Saint-Junien, 87), DAC-Ville de Paris dans le cadre de l'aide à la résidence Laboratoire (75). 

MARGAUX AMOROS 
Margaux Amoros est chorégraphe, danseuse et comédienne. Elle étudie le Body-Mind Centering® et est formatrice certifiée à la méthode Corps sismographe®. Elle suit un cursus en art dramatique au conservatoire Erik Satie et intègre les ateliers de danse de Nadia Vadori Gauthier. À l'occasion de nombreux workshops elle rencontre le travail de Julyen Hamilton, Maya Carroll, Les Ballets C de la B, Ultima Vez, Peeping Tom. 
Pendant ses études, elle fonde avec Cécile Brousse la compagnie Abscisse et Ordonnée et mène avec elle un travail de création et d’expérimentation, notamment avec le Studio For Immediat Space (Sandberg Instituut) à Amsterdam. Elles créent deux pièces courtes, Passe moi la Gaffe et Plan d’évasion. Depuis 10 ans, elle fait partie du laboratoire de recherche et de création le Corps collectif dirigé par Nadia Vadori-Gauthier. Elle collabore pendant 5 ans avec la compagnie L’Ame de Fonds en Suisse.
En tant qu’interprète, elle travaille avec Marie Desoubeaux, Simon Tanguy, Nina Vallon, Leïla Gaudin, Nadia Vadori-Gauthier et Margaux Marielle-Tréhouart & Haggai Cohen Milo. En 2022 elle fonde sa propre compagnie, La Férale. Sa première création À CRU reçoit le soutien de Danse Dense. 

⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

JULIEN ROSSIN
Julien Rossin, originaire de Marseille, artiste danseur pluridisciplinaire et chorégraphe contemporain/ hip-hop, s'est formé à Barcelone. Il a collaboré comme interprète avec plusieurs compagnies en Europe comme Nadine Gerspacher, Cobosmika, Le CIrque du Soleil, Rift…En 2018 il reçoit le prix chorégraphique du CCN Créteil (Cie Kafig) pour sa première création Perception ainsi que le prix des Amis de la Maison de la danse de Lyon. Suite à cet élan il décide de fonder la compagnie Les Oiseaux Perchés et co-créé son premier solo S’Enembra. Il développe en parallèle de nombreux projets sur le territoire marseillais avec différents publics: scolaire, centre sociaux, personnes sourdes ou encore détenues. Il est soutenu par la Ville de Marseille, Klap Maison pour la danse, le Pôle 164 et le Festival de Marseille. En 2024 il s’associe à Luah Marques pour porter ensemble la compagnie. Iels sont en création du spectacle Insitu ALTO en dialogue avec la verticalité. Julien commence une nouvelle création Les Nuages ne tombent jamais - titre provisoire avec le danseur argentin Nahuel Barrios, un spectacle personnel autour de la vulnérabilité dans la masculinité. Il cocrée le collectif Z.O.M à la suite de la formation grand angle à la Fabrique de la danse.

NAHUEL BARRIOS
Nahuel Barrios est également connu sous le nom de « Genioligena » ou « Hellboy » dans le monde du Krump. À ses débuts, il a été formé à différents styles de danse urbaine, tels que le Popping, le HipHop et le Krump, à la fois dans le monde de l'improvisation et de la chorégraphie. En 2014, il s'est concentré plus spécifiquement sur le Krump et l'improvisation, devenant ainsi membre de l'un des groupes les plus influents de ce style en Espagne, "Titans Crew". Presque en même temps, il construit la compagnie à laquelle il appartient actuellement, « The Jokerz Company », créée avec Arias Fernández (Joker), participant à différents concours, festivals et théâtres avec la pièce « A risas ». Quelque temps plus tard, il a commencé à chercher de nouvelles façons de bouger, grâce à la formation qu'il a reçue avec la méthode d'entraînement « Omrasa », s'intéressant ainsi au travail au sol et au partenring.Tout cela a déclenché une nouvelle recherche et une nouvelle forme d'expression qu'il a trouvées avec le « JiuJitsu brésilien », un art martial dans lequel le combat commence debout mais se poursuit au sol. Enfin, il enseigne actuellement un programme d'entraînement, appelé « AlleyTraining », entièrement axé sur le Krump.

⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱

SUZANNE est un groupe de danse et de performance basé à Paris depuis 2018 et co-dirigé par Julien Chaudet, Julien Deransy et Eurydice Gougeon-Marine. Évoluant aussi bien dans l’art contemporain que dans l’art vivant, le groupe SUZANNE crée des œuvres performatives et chorégraphiques qui tendent à explorer différents formats : de la boîte noire au white cube, de la scène à l’espace public, de la vidéo à l’objet plastique, de la photographie à l’écriture. SUZANNE trouve son identité et ses moyens d’expression dans une qualité de mouvement minimaliste, qui met l’accent sur la précision d’exécution remettant ainsi en question le présupposé improductif de l’erreur d’interprétation, la fatigue et les limites psychologiques des interprètes. La beauté des corps est révélée par une gestuelle ancrée dans le familier, la sobriété et la réflexion grâce à l’invention et l’utilisation de protocoles comme principes d’action inhérents à chaque création.

JULIEN CHAUDET : formé au Laboratoire de Formation au Théâtre Physique, il est comédien, performeur, danseur et vidéaste. Dans sa pratique artistique, il s’épanouit en tant qu’acteur/créateur dans des projets engagés, et travaille comme interprète aussi bien au cinéma dans des courts et longs métrages (Loïc Hobi, JP Bouix, Ana-Maria Cojanu, Michel Leclerc, Amor Hakkar…), au théâtre (Théâtre du Balèti, Compagnie Ricci/Forte, Angélica Liddell) et à l’opéra (Rugilė Barzdžiukaitė, Daniele Menghini, Manuel Renga…). Son intérêt pour la danse contemporaine se précisera au fur et à mesure de son parcours, et notamment lors de la rencontre avec la compagnie d’Olivier Dubois.

JULIEN DERANSY : diplômé d’architecture à l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Paris-Malaquais, il décide d’orienter sa pratique vers les arts visuels. Depuis sa collaboration avec l’artiste Tino Sehgal en 2016 puis Olivier Dubois en 2017, il dirige sa pratique vers la performance et la danse contemporaine qu’il considère comme “la première architecture”. Il s’engage en tant qu’interprète pour des artistes comme Olivier Dubois, Mathilde Denize, Liz Santoro, Alexandra Pirici, Célia Gondol, Thomas Geiger, Davide Balula et Félix Gonzales Torres. En 2024, Il obtient son diplôme d’État de Chorégraphe décerné par La Fabrique de la Danse. 

EURYDICE GOUGEON-MARINE : diplômée d’Histoire de l’Art de l’Ecole du Louvre, danseuse et performeuse. Elle a reçu une formation en danse classique, contemporaine, jazz et musique dans différents conservatoires (CRR Lille, région parisienne). Après un master de recherche sur la sculpture khmère, elle revient depuis 2017 à la danse en co-créant SUZANNE. Elle s’engage aussi en tant qu’interprète auprès d’artistes chorégraphes (Olivier Dubois en 2017 et 2023), plasticiennes, (Nefeli Papadimouli ; YGRG-Young Girl Reading Group en 2019 ; Julie Monot en 2023) et metteur.euse.s en scène sur des projets d'envergure comme l'opéra "SUN&SEA" des lituaniennes Lina Lapelytè, Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė et la symphonie "Résurrection" par Roméo Castellucci.